Mostrando postagens com marcador CD (Download). Mostrar todas as postagens
Mostrando postagens com marcador CD (Download). Mostrar todas as postagens

quinta-feira, 28 de julho de 2011

Antônio Loureiro: “Estou tentando entender o que aconteceu”

“Estou tentando entender o que aconteceu”

A música é mesmo algo visceral. Ouço muitas coisas novas todos os dias, mas entre tantas, há sempre aquelas músicas e até discos inteiros que acabam se enganchando na rede de nossos pensamentos. Eles ficam lá por um bom tempo, até que entendamos de que forma eles se engancharam tão embaraçadamente. Aqueles complexos que você para e fica alí, decifrando como revertê-lo sem arranhá-lo ou ter que cortar as linhas da rede.

Assim, o álbum desse jovem mineiro chegou até a mim. Entre tantos, o seu disco também enganchou e fez parte de dias tristes e dias felizes. A obra musical inteira é de arrepiar, mas confesso que ainda ouço quase que diariamente a faixa “Roda Gigante”. Sabe aquela música que você canta para você mesmo? Pois é! Pensando aqui, acho que eu até consigo interpretar cada fraseado da canção (risos). Ainda destaco as faixas “Vôo a Dois”, “A Partir”, “Nova” e a alegre, dançante e mineiríssima “Quinem Quiabo”, o contagiante instrumental, fonte onde nasceu a arte desse rapaz.

O disco homônimo de Antonio Loureiro, um jovem de apenas 24 anos é arrebatador. Toda sua musicalidade como multi-instrumentista e suas andanças pelo nobre caminho musical das Minas Gerais o evidência em meio tantos talentos dessa nova safra.

Não é qualquer jovem músico que tem a honra de gravar um disco independente com participações de peso da atual música brasileira como Fabiana Cozza (faixa Coreira), André Mehmari, 5to Sujeito a Gincho, Marcelo Pretto, Kristoff Silva (faixa Nova), Juliana Perdigão (faixa Sentimento), Makely Ka (faixa Câmara Escura), Sérgio Pererê (faixa Câmera Escura), Rafael Martini e Leonora Weissmann (Quebrapedra), além da presença do cantor europeu e colaborador do projeto, David Linx. Uffa! Tive que copiar do release.

Depois de sua turnê pela europa, Antonio voltou ao Brasil e agora se dedica a divulgação do disco aqui por nossas terras. Os grandes teatros e casas de shows, se já não o conhece, já agendaram uma apresentação sua para os próximos meses. Então faça como eu. Quando ele estiver por perto, pergunte por que o seu disco ainda não está em seu acervo? E não perca o seu show!

Antônio Loureiro - 2010
01. Voo a Dois
02. Câmara Escura
03. Coreira
04. A Partir
05. Roda Gigante
06. Nova
07. A Cor do Progresso
08. ID
09. Um Início Meio Fim
10. Sentimento
11. Quinem Quiabo
http://www.amusicoteca.com.br/wp-content/plugins/downloads-manager/img/icons/default.png
Download: Antônio Loureiro - Antônio Loureiro - 2010 (54.89MB)
Adicionado: 28/07/2011
Baixado: 74 vezes
Aviso: Todas as obras disponibilizadas e distribuidas neste site são gratuitas e autorizadas por seus autores

quarta-feira, 22 de junho de 2011

O Melhor do Forró No Maior São João do Mundo

01.Olha pro céu (Luiz Gonzaga/José Fernandes) – Zé Ramalho
São João na roça (Luiz Gonzaga/José Dantas)
02. Bodocongó (Humberto Teixeira/Cícero Nunes) – Elba Ramalho
03.Bom só só (Roberto Moraes) – Os 3 do Nordeste
Cabeça que não pensa (Cecéu)
Rabo de palha (Cecéu)
Forró em São Miguel (Cecéu)
04.Quem dera (Nando Cordel/Genival Lacerda) – Genival Lacerda
Galeguim do zóio azul (João Gonçalves)
05. Frevo mulher (Zé Ramalho) – Renata Arruda
06. Forró esfereográfico (Instrumental)(Arthur Pessoa) – Cabruêra
07. Côco repeado (Biliu de Campina) – Biliu de Campina
08. Pra incendiar seu coração (Moraes Moreira/Patinhas) – Marinês
09. Espumas ao vento (Accioly Neto) – Capilé
10. De volta pro aconchego (Dominguinhos/Nando Cordel) – Dominguinhos e Nando Cordel
11. Se a mulher fosse música (Amazan) – Amazan
12. Forró em Campina (Jackson do Pandeiro) – Cascabulho
13. Capim guiné (Raul Seixas/Wilson Aragão) – Tânia Alves
14.Brincadeira de fogueira (Antonio Barros) – Genaro e Walkyria Mendes
Daquele São João (Antonio Barros)
É madrugada (Antonio Barros)
15. Cachaça e mulher bonita (Onildo Barbosa) – Ton Oliveira
16. Forró do poeirão (Cecéu) – Antonio Barros e Cecéu
17.A vida do viajante (Luiz Gonzaga/Herve Cordovil) – Fagner
Riacho do navio (Luiz Gonzaga/Zé Dantas)

Para baixar

segunda-feira, 20 de junho de 2011

Elba Ramalho canta Chico Buarque

Os caminhos de Elba e Chico se cruzam faz tempo. Foi ele que deu a primeira chance a cantora, ao convidá-la para um dueto com Marieta Severo na canção "O Meu Amor", lançado em seu disco "Chico" de 1978. Desde então, Elba sempre registra canções dele em seus discos, e canta tantas outras em seus shows. Agora, com o projeto de dedicar um trabalho só as composições dele, veio a vontade de pesquisar sua gravações e para minha surpresa descobri uma quantidade considerável. 

Entre gravações oficiais, e  outras raras gravações de shows, não lançadas oficialmente, mas com excelente qualidade. Fica aqui  o primeiro passo, para o "Elba Canta Chico", que está por vir. Aproveitem!

01. Baioque (Chico Buarque)
Lançada em 1972, na trilha do filme "Quando o Carnaval Chegar", que reuniu Chico Buraque, Nara Leão e Maria Bethânia. A música batizou elogiado disco de Elba, em 1997.

02. Não Sonho Mais (Chico Buarque)
Da trilha sonora do filme "República dos Assasinos", a música integrou o repertóriodo primeiro disco solo de Elba, "Ave de Prata", lançado em 1979.

03. Se Eu Fosse o Teu Patrão (Chico Buarque)
Com participação de Chico Buarque, Elba gravou tema da peça "A Ópera do Malandro", em seu disco "Coração Brasileiro", em 1985.

04. A Violeira (Chico Buarque/Tom Jobim)
A rápida participação de Elba como atriz no filme "Para Viver Um Grande Amor", foi cantando essa canção. Saiu na trilha sonora do filme, lançado em 1984.

05. Sem Açucar (Chico Buarque)
Gravada para o songbook de Chico Buarque Vol. 4, lançado em 1999.

06. Palavra de Mulher (Chico Buarque)
Gravação do disco "Fruto", lançado em 1988.

07. Brejo do Cruz (Chico Buarque)
Do projeto coletivo "Brasil São Outros 500", da Campanha Natal Sem Fome, em 1998. Elba canta ao lado de Miguel Falabella, música de Chico lançada em 1984.

08. Folhetim (Chico Buarque)
Sucesso do repertório de Gal Costa. A música esteve presente em alguns show de Elba,  que nunca a registrou oficialmente. Este áudio é de um show realizado em Campina Grande, em 2006.

09.O Meu Amor (Chico Buarque)
Primeira música de Chico gravada por Elba, em 1978, ao lado de Marieta Severo. Foi regravada em 1999, no cd comemorativo de 20 anos de carreira "Solar".

10.Você Vai Me Seguir (Chico Buarque)
Outra gravação do songbook de Chico Buarque Vol. 1, de 1999.

11. Xote da Navegação (Dominguinhos/Chico Buarque)
Pouco conhecida parceria de Chico com Dominguinhos. Fez parte do cd "Baião de Dois", que juntou Elba a Dominguinhos em 2005.

12. A História de Lily Braun (Edu Lobo/Chico Buarque)
Da trilha do "Grande Circo Místico", a canção foi cantada por Elba em show intimista, centrado em repertório de jazz e blues, realizado em 2006. Gravação não oficial.

13. Todo Sentimento (Cristovão Bastos/Chico Buarque)
Gravado no Sesc Pinheiro, em São Paulo, em janeiro de 2010. Registro não oficial.

14. Pedaço de Mim (Chico Buarque)
Ao lado de Edson Celulari, ator do filme "Ópera do Malandro", Elba gravou a canção de perda, com forte carga emotiva. Gravação de 1985.

15. O Que Será (A Flor da Pele) (Chico Buarque)
Em 1981, Elba fez sua primeira apresentação no Festival de Montreaux. Esta rara gravação, fez parte dessa apresentação. Registro não oficial.
                                                                                     
16. Tango de Nancy (Chico Buarque/Edu Lobo)
Do disco "Elba ao Vivo", registro do show "Popular Brasileira", em lançado em 1990.

17. O Circo Místico (Edu Lobo/Chico Buarque)
Outra gravação do show intimista, realizado em São Paulo, no Bourboun Street, em 2006. Registro não oficial.

18. Beatriz (Chico Buarque/Edu Lobo)
 Outro grande momento do show "Popular Brasileira", lançado no disco "Elba ao Vivo". Com a  participação de Tadeu Matias. Em 1990.

19. Carolina (Chico Buarque)
Gravação do primeiro disco de José Maurício Machiline, que canta ao lado de Elba. Lançado em vinil em 1991, e inédito em cd.

20. Funeral do Lavrador (Chico Buarque/João Cabral de Melo Neto)
Da peça "Morte e Vida Severina", foi cantada por Elba no espetáculo "Auto de Natal", realizado em 2003, em Natal/RN. Gravação não oficial.

21. Morena de Angola (Chico Buarque)
Gravada por Clara Nunes, a música foi revivida por Elba, em seu disco "Felicidade Urgente", de 1991.

22. Las Muchachas de Copacabana (Chico Buarque)
Como atriz e cantora, Elba participou do filme "A Ópera do Malandro", onde gravou algumas canções. Essa rumba, fez parte do cd com a trilha lançada em 1985.

Baixe aqui a seleção:

terça-feira, 7 de junho de 2011

O extraordinário universo musical de Kiko Loureiro

Pedro Henrique Loureiro, mais conhecido como Kiko Loureiro (Rio de Janeiro, 16 de Junho de 1972), é um músico multi-instrumentista, compositor e guitarrista da banda brasileira de metal melódico/power metal Angra .

Além de sua discografia com o Angra, lançou em 2005 seu primeiro CD solo, intitulado No Gravity, o segundo (Universo Inverso) em 2006 e o terceiro (Fullblast) em 2009.

“Universo Inverso” é um álbum suave, elegante, para ser ouvido com atenção e com a mente aberta. Profundo conhecedor de música, Kiko Loureiro se diferencia dos milhares de guitarristas na ativa por saber abordar diversos estilos sem cair no clichê e ganha ainda mais prestígio ao conseguir equilibrar técnica e ‘feeling’ com tamanha destreza. Vale lembrar que a gravação de “Universo Inverso” foi ao vivo, ou seja, com os músicos tocando ao mesmo tempo, o que garante o clima de improviso e natural de cada música. Um ótimo trabalho, que deve impressionar principalmente os gringos e consolidar o nomee Kiko Loureiro no Brasi e no exterior.
Opção 1Rapidshare
Opção 2Megaupload

domingo, 5 de junho de 2011

Vital Farias

Nascido no interior da Paraíba, sofreu influência de cantadores e repentistas na infância. Aprendeu trompa e gaita. Aos 19 anos mudou-se para João Pessoa, onde montou uma banda ao estilo dos Beatles.

Estudou violão no conservatório local e conheceu Sivuca e Hermeto Pascoal. Em 1975 mudou-se para o Rio de Janeiro e trabalhou na peça "Gota D'Água", de Chico Buarque, como músico.

A partir de então passou a ter algumas músicas de sua autoria gravadas por intérpretes de sucesso, como Marília Barbosa, que registrou "Caso Você Case", incluída na trilha sonora da novela "Saramandaia", da TV Globo.

Teve outras músicas que fizeram sucesso na voz de outros artistas e incluídas em trilhas de novelas, como "Ai, Que Saudade D'Ocê", composta em 1982 e gravada por Fábio Jr em 1993 para a novela "Renascer".

Suas músicas têm acentuado caráter regional, de cantoria e cantiga, aliado ao forte apelo da poesia popular de cordel. Participou, ao lado de Geraldo Azevedo, Xangai e Elomar do show "Cantoria", em 1984, que resultou em um consagrado disco de mesmo nome.


Vital Farias (1978)
01. Canção de Dois Tempos
02. O Sobressalto
03. Bate com o Pé Xaxado
04. Bandeira Desfraldada
05. Via Crucis da Mulher Brasileira
06. Alice no Curral das Maravilhas
07. Deixe de Afobação
08. Expediente Interno
09. Poema Verdade
10. Caso Você Case
11. É Mãe
12. Estudo Nº 2

sábado, 21 de maio de 2011

Nara Leão: a musa da Bossa Nova

Nara Lofego Leão Diegues (Vitória, 19 de janeiro de 1942 — Rio de Janeiro, 7 de junho de 1989) foi uma cantora brasileira.

Filha caçula do casal capixaba Jairo Leão e Altina Lofego Leão, Nara nasceu em Vitória e mudou-se para a Cidade do Rio de Janeiro quando tinha apenas um ano de idade, com os pais e a irmã, a jornalista Danuza Leão. Durante a infância, Nara teve aulas de violão com Solon Ayala e Patrício Teixeira, ex-integrante do grupo "Os Oito Batutas" de Pixinguinha. Aos 14 anos, em 1956, resolveu estudar violão na academia de Carlos Lyra e Roberto Menescal, que funcionava em um quarto-e-sala na rua Sá Ferreira, em Copacabana. Mais tarde, Nara tornou-se professora da academia.

A Bossa Nova nasceu em reuniões no apartamento dos pais da cantora, em Copacabana, das quais participavam nomes que seriam consagrados no gênero, como Roberto Menescal, Carlos Lyra, Sérgio Mendes e seu então namorado, Ronaldo Bôscoli. No fim dos anos 1950, Nara foi repórter do jornal "Última Hora", onde Bôscoli também trabalhava, e que pertencia a Samuel Wainer, casado com a irmã de Nara, Danuza Leão. O namoro com Bôscoli terminou quando ele a traiu e iniciou um caso com a cantora Maysa, durante uma turnê em Buenos Aires, em 1961. Daí em diante, Nara se reaproxima de Carlos Lyra, que rompeu a parceria musical com Bôscoli em 1960, e de idéias mais à esquerda. Inicia um namoro com o cineasta Ruy Guerra e se casa com ele um tempo depois. Nessa época passa a se interessar pelo samba de morro.

A estreia profissional se deu quando da participação, ao lado de Vinícius de Moraes e Carlos Lyra, na comédia Pobre Menina Rica (1963). O título de musa da Bossa Nova foi a ela creditado pelo cronista Sérgio Porto. Mas a consagração efetiva ocorre após o movimento militar de 1964, com a apresentação do espetáculo Opinião, ao lado de João do Vale e Zé Keti, um espetáculo de crítica social à dura repressão imposta pelo regime militar. Maria Bethânia, por sua vez, a substituiria no ano seguinte, interpretando Carcará, pois Nara precisara se afastar por estar afônica. Nota-se que Nara Leão vai mudando suas preferências musicais ao longo dos anos 1960. De musa da Bossa Nova, passa a ser cantora de protesto e simpatizante das atividades dos Centros Populares de Cultura da UNE. Embora os CPC's já tivessem sido extintos pela ditadura, em 1964, o espetáculo Opinião tem forte influência do espírito cepecista. Em 1966, interpretou a canção A Banda, de Chico Buarque no Festival de Música Popular Brasileira (TV Record), que ganhou o festival e público brasileiro.

Dentre as suas interpretações mais conhecidas, destacam-se O barquinho, A Banda e Com Açúcar e com Afeto -- feita a seu pedido por Chico Buarque, cantor e compositor a quem homenagearia nesse disco homônimo, lançado em 1980.

Já separada alguns anos do marido Ruy, de quem não teve filhos, Nara casa-se novamente, dessa vez com o cineasta Cacá Diegues, com quem teve dois filhos: Isabel e Francisco. No fim dos anos 1960, se muda para a Europa com o marido, permanecendo lá por dois anos, tendo morado na França, na cidade de Paris, onde nasceu Isabel, primeira filha do casal.
No começo dos anos 1970, ela volta para o Brasil grávida e nasce na Cidade do Rio de Janeiro o segundo filho do casal, Francisco. Nessa época, decide estudar psicologia na PUC-RJ. De fato, Nara planejava abandonar a música mas não chegou a deixar a profissão de cantora, apenas diminuindo o ritmo de trabalho e modificando o estilo dos espetáculos, pois era muito cansativa a vida de uma cantora, já que ela agora era mãe e casada, tinha que se dedicar mais aos filhos e ao marido do que a música, apesar de Nara amar cantar, teve que fazer essa difícil escolha.

Morreu na manhã de 7 de junho de 1989 vítima de um tumor cerebral inoperável aos 47 anos de idade. Ela já sabia do tumor, e sofria com esse problema havia 10 anos. O tumor estava numa área muito delicada do cérebro, por isso ela não podia ser operada, sentia fortes dores e tonturas, e isso também foi um contribuinte para ela tentar largar carreira musical. O último disco foi My foolish heart, lançado naquele mesmo ano, interpretando versões de clássicos americanos.
01. Alem Do Horizonte (Beyond the Horizon)
02. Telefone (Telephone)
03. Odara (Hippie)
04. Desafinado (Not in Tune)
05. A Banda (The Parade)
06. Opinião (Opinion)
07. Águas de Março (Waters of March)
08. Corcovado
09. O Barquinho (My Little Boat)
10. 14 Anos (14 Years)
11. Noite Dos Mascarados
12. Debaixo Dos Caracóis Dos Seus Cabelos (Underneath Your Curly Hair)
13. Acender as Velas (To Light the Candles)
14. Lindoneia
15. Promessas de Você (Promises of You)
16. Consolação (Consolation)
17. João e Maria (João and Maria)
18. Wave
19. Olé, Ola
20. Sabe Você (Knows You)
21. Insensatez (How Insensitive)
22. Minha Namorada (My Girlfriend)
23. Penas Do Tie (The Feather of a Tie Bird)
24. Marcha da Quarta-Feira de Cinzas (Ash Wednesday March)
25. Nana

Link Dowload

domingo, 15 de maio de 2011

Gal Costa: Violões

O violão sempre acompanhou Gal. Desde o início, com a influência bossanovista através da batida do violão de João Gilberto, passando pelas experimentações pessoais ao empunhar seu próprio violão em diversos shows, ou ao se deixar acompanhar pelas cordas refinadas de renomados violonistas. Tudo realça a voz de Gal. Límpida, precisa e versátil que acompanha cada nuance  a que se propõe cada corda dedilhada. Vozes e violões, um encontro perfeito, aqui na Ypuarana FM.

01. Como Dois e Dois (Caetano Veloso)
02. Sua Estupidez (Roberto Carlos/Erasmo Carlos)
03. Nega Manhosa (Herivelton Martins)
       Samba Rubro-Negro (Jorge Castro/Wilson Batista)
04. Três da Madrugada (Torquato Neto/Carlos Pinto)
05. Força Estranha (Caetano Veloso)
06. Bim Bom (João Gilberto)
07. Poema Popular/Ùltimo Desejo (Noel Rosa)
08. Falsa Baiana (Geraldo Pereira)
09. Teco-Teco (Pereira da Costa/Milton Vilela)
10. Nada Além (Mário Lago/Custódio Mesquista)
11. Cordas de Aço (Cartola)
12. Duas Contas (Garoto)
13. Estrada Branca (Tom Jobim/Vinicius de Moraes)
14. O Bem do Mar (Dorival Caymmi)
15. Resto de Saudade (Capiba)
16. Foi Ela (Ary Barroso)
17. Modinha (Tom Jobim/Vinicius de Moraes)
18. Errática (Caetano Veloso)
19. Gratitude (Caetano Veloso/Arto Lindsay)
20. Coisa Mais Linda (Carlos Lyra/Vinicius de Moraes)
21. Oferenda a Mim (Roberto Mendes/Rogério Duarte/Bhagavad Gita)
22. Sertão (Caetano Veloso/Moreno Veloso)
23. Meu Primeiro Amor (Hermínio Gimenez/José Fortuna)
24. Vatapá (Dorival Caymmi)

Violões tocados por:
Faixas 1,2 e 3 - Gal Costa
Faixa 4 - Gilberto Gil
Faixa 5 - Robertinho do Recife
Faixa 6 - Violão desconhecido
Faixas 7, 8, 9, 10 e 11 - Marco Pereira
Faixas 12, 13, 14, 15 - Raphael Rabelo
Faixas 16 - Luis Brasil
Faixas 17 - Toninho Horta
Faixas 18 - Paulo Belinati e Paulinho da Viola
Faixas 19 e 20  - Paulo Belinati
Faixa 21 - Mou Brasil
Faixa 22 - Celso Fonseca
Faixas 23 e 24 - Luiz Meira
Baixe a seleção aqui:

sábado, 23 de abril de 2011

Roberto Carlos - O Intérprete

As canções de Roberto Carlos fazem parte da minha formação musical, muito antes de imaginar o real significado da música em minha vida.

Desse modo, as canções que tocavam no rádio, que soavam no alto falante do parque de diversões em Diamante, minha cidade natal, enfim, o universo musical desse grande intérprete chegou mais forte em mim, quando apresentei o Programa Roberto Carlos Em Detalhes, na Rádio Ypuarana FM, marco histórico em minha vida, pelas fortes emoções vividas.

Na verdade, as canções do rei fazem lembrar os bons momens de romantismo, amores perdidos, desilusões, saudades e tristeza. Foram esses sentimentos que permearam essas duas seleções, que apresentamos a seguir, como brinde a todos que nos acompenharam na programação da emissora acima citada.

Sempre gostei do Roberto cantor. Na seleção que segue abaixo, optei por deixar de lado seu lado compositor, e revelar seu lado intérprete. E pesquisando seus primeiros trabalhos, descobri músicas de Dolores Duran e Dorival Caymmi, que sequer imaginava terem sido  gravadas por ele, bem como reouvir algumas que já estavam quase esquecidas, e que só chegavam até a mim em vozes de outros cantores.

Grande parte desse repertório já foi revisitado pelos grande intérpretes brasileiros, que não se cansam de revirar o báu das pérolas gravadas por ele, principalmente nas décadas de 60 e 70. São músicas que a maioria dos ouvintes acreditam ser do próprio Roberto, que pôs seu carimbo em quase todas, tornando-as suas, e que inevitavelmente quando a ouvimos em outras vozes, sempre nos referimos como a "canção" do Roberto, ou será que alguém quando ouve "Outra vez", não diz que é dele a música?

No mês que completa 70 anos (19 de abril), minha homenagem ao mais popular e romântico dos compositores, num passeio que vai das canções de amor, do balanço do "soul" e do pop, até as baladas românticas, em arranjos inventivos e interpretações que fogem da obviedade, e que mostram que sem o aparato orquestral que envolve hoje suas gravações, um intérprete sensível e um cantor dos bons, formaram a base que segmentaram sua carreira, e o levaram a categoria de "Rei".

Essa essa postagem, inciamos uma série de outras que virão pr aí, particularmente, os grandes nomes de nossa música popular brasileiras, desfilarão por aqui, para que você possa baixar e se deleitar com o melhor de nossa canção.

Aproveite. Peça seu cd. Na medidada do possível estaremos disponiblizando para download.

Grade abraço,
Hélder Loureiro, editor.

As Canções do Rei:

01. Como Dois e Dois (Caetano Veloso)
02. O Moço Velho (Silvio César)
03. A Ilha (Djavan)
04. Você Já Me Esqueceu (Fred Jorge)
05. Prá Você (Silvio César)
06. O Tempo Vai Apagar (Paulo César Barros/Getúlio Côrtes)
07. Outra Vez (Isolda)
08. Custe o Que Custar (Hélio Justo/Edson Ribeiro)
09. Força Estranha (Caetano Veloso)
10. Quase Fui Lhe Procurar (Getúlio Côrtes)
11. Ternura Antiga (J. Ribamar/Dolores Duran)
12. Aceito Seu Coração (Puruca)
13. Um Jeito Estúpido de Te Amar (Isolda/Milton Carlos)
14. Elas Por Elas (Isolda/Milton Carlos)
15. Ternura (E. Levitt/K. Karen/Versão: Rossini Pinto)
16. A Deusa da Minha Rua (Newton Teixeira/Jorge Faraj)
17. Acalanto (Dorival Caymmi)
18. Com Muito Amor e Carinho (Chil Deberto/Eduardo Araújo)
19. E Não Vou Deixar Você Tão Só (Antonio Marcos)
20. Ninguém Vai Tirar Você de Mim (Edson Ribeiro/Hélio Justo)

Baixe Aqui: